Sitzmöbel

Im zeitalter der "generation suhlen" genügt es, auktionen zu belagern, um bergères, sofas und bänke, sessel, stühle und hocker zu erstehen." es gibt so viele sitzgelegenheiten wie gesprächsarten", bemerkte philippe jullian 1961 in seiner kleinen, gelehrten und humorvollen enzyklopädie der "styles". Sitzsäcke für die konversation zu zweit, wärmestuben für den plausch am kamin und sofas für den internet-chat sind alles gegenstände, die man auf den auktionen von sièges ersteigern kann. Es sei denn, man möchte lieber eine meridiane erwerben, um sich zurückzuziehen, oder eine boudeuse, einen doppelsitz aus dem 19. Jahrhundert, in dem man rücken an rücken sitzt. Auf der couch macht der schnäppchenjäger seine psychoanalyse. Während die sitzmöbel laut philippe jullian im zweiten kaiserreich "für die galanterien abgesenkt und für die krinolinen ausgeweitet" wurden, hat das 20. Jahrhundert ikonische sitzmöbel hervorgebracht: stuhl harry bertoia, chaiselongue von charlotte perriand, sessel von charles eames. Design-fans können sie in diesem online-verkauf von sitzen finden, ebenso wie die sofas von jean royère, die stühle von philippe starck oder die sessel der brüder bouroullec.

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Empfohlene Lose

Portuguese school. Mid XVIII century. - Portugiesische Schule. Mitte des 18. Jahrhunderts. "Heiliger Petrus im Stuhl". Geschnitzte, vergoldete und polychromierte Holzskulptur. 128 x 58 x 58 cm. Das hier vorgestellte monumentale Werk stellt den ersten der Päpste dar, der sitzend den Gläubigen den Segen erteilt, eine Ikonographie, die dem Namen des Heiligen Petrus auf einem Stuhl entspricht. Petrus sitzt auf einer Art Stuhl, der reich mit stilisierten, vergoldeten Pflanzenmotiven verziert ist, während die Armlehnen vorne in einer Art flachem Blatt enden, das ebenfalls sorgfältig geschnitzt ist. Die Oberseite der Rückenlehne wird von einer reichhaltigen, ebenfalls vergoldeten Gruppe von geschwungenen Blättern gekrönt. Der erste der Päpste trägt ein Pontifikalgewand mit einer vergoldeten Albe und einem weiten, ebenfalls vergoldeten Regenmantel, der auf Brusthöhe mit einer großen Brosche in Form eines mehrlappigen Medaillons befestigt ist. Diese Gewänder sind mit steifen, unauffälligen Falten durchzogen, was sie nicht daran hindert, dem Stück eine beträchtliche Bewegung zu verleihen, sowie mit kleinen Hell-Dunkel-Effekten, die ihm eine größere Plastizität verleihen. Zusätzlich zu diesen Kleidungsstücken gibt es eine Kapuze, die von der Rückseite herabhängt. Sie ist nicht polychromiert und eine große Quaste hängt von ihr herab. Das Haupt ist mit der päpstlichen Tiara geschmückt, einer dreifachen Krone, die die Macht des Papstes als "oberster Hirte", "oberster Herr" und "Hohepriester" symbolisiert und von einem Kreuz gekrönt wird. Mit seinen Händen, die von schwarzen Handschuhen geschützt werden, führt er zwei sehr unterschiedliche Handlungen aus, denn während die rechte Hand erhoben ist, um den Segen zu erteilen, hält er mit der linken Hand seine beiden charakteristischen Schlüssel, die heute verloren sind. Die reiche goldene Polychromie, die das gesamte Stück mit Ausnahme des Gesichts bedeckt, wird in den verschiedenen Gewändern durch eine Art von Dekoration ergänzt, die auf Einschnitten wie Tupfen basiert und das Gefühl von Luxus dieser Kleidung verstärkt. Der Heilige hat einen langgestreckten Kopf mit einem scharfen Profil und kleinen Gesichtszügen. So sind die Augen mandelförmig, mit hochgezogenen Lidern, geschwungenen Augenbrauen, einer spitzen und schmalen Nase mit gepiercten Nasenlöchern, einem winzigen Mund mit dünnen Lippen - er hält den Mund halb geöffnet, als würde er gleich zu den Gläubigen sprechen -, sehr kleinen Ohren, ebenfalls mit gepierctem Gehörgang, und einem kleinen Bart, der aus kleinen gebogenen Locken besteht. Das Haar ist zwar voluminöser, wird aber weitgehend von der Krone verdeckt, die um seinen Kopf gewickelt ist. Im Gegensatz zur üblichen Darstellung eines alten Mannes mit weißem Bart hat sich der anonyme Bildhauer dafür entschieden, den Heiligen als reifen Mann mit glatter Haut und schönen Gesichtszügen darzustellen. Aufgrund der Zartheit des Gesichts, der Gesichtszüge und der morphologischen Merkmale der übrigen Figur kann dieser kostbare Petrus einem anonymen portugiesischen Meister aus der Mitte des 18. Jahrhunderts zugeschrieben werden, der seine Werkstatt wahrscheinlich in der Gegend von Coimbra oder Porto hatte. Wir möchten Javier Baladrón, Doktor der Kunstgeschichte, für die Identifizierung und Katalogisierung dieses Werks danken.

Schätzw. 5.000 - 8.000 EUR

Henri Labourdette Trên-Car Circa 1920 - Der Ruf von Henri Labourdette und seiner Karosseriewerkstatt ist unumstritten. Hispano-Suiza, Amilcar, Renault, Rolls-Royce, alle luxuriösesten Automobile der 10er, 20er und 30er Jahre wurden von dem Pariser Karosseriebauer eingekleidet, nicht zu vergessen die legendäre Black Bess von Roland Garros. Um die Nachfrage seiner Kunden zu befriedigen, brachte er 1918 den "Trên-car" auf den Markt, einen "soliden, leichten und formschönen" Anhänger, der ein großer Erfolg wurde und viele Verwendungszwecke hatte: Mal war er eine Ergänzung, um das Gepäck von Madame zu verstauen, da der Kofferraum des Chauffeurcoupés etwas knapp bemessen war, mal wurde er für die Jagd und den Transport der Hunde umgebaut. Die überlebenden "Trên-Car" lassen sich heute an zwei Händen abzählen. Unseres Wissens nach ist unser Exemplar das einzige, das noch im Originalzustand und vollständig erhalten ist. Alle drei Vollräder aus Stahl sind vorhanden. Der Wagen ist in einem guten Zustand und kann nach einigen Litern Öl und dem Austausch des Holzbodens wieder auf die Straße zurückkehren. Hinweis für Fans von langen Ausflügen in der Vorkriegszeit! Die beiden Erkennungsmarken sind auf beiden Seiten vorhanden. Bemerkenswert ist die besondere Form der Kotflügel mit einem kleinen Schmutzfänger, damit die Spritzer von den Rädern den Anhänger nicht beschmutzen. Es wurden moderne Räder montiert, aber die originalen Dreiräder sind noch vorhanden. VERKAUFSGEBÜHR: 20% INKL. MWST.

Schätzw. 5.000 - 7.000 EUR