ÉVARISTE JONCHÈRE (1892-1956)

Congaïe couture, 1940 Bronze mit grüner Patina, signiert, mit dem Stempel des Gießers E. Godard versehen und auf der Rückseite nummeriert E.A III/IV 62 x 21 x 21cm - 24 x 8 5/8 x 8 3/8 in. Bronze mit grüner Patina, signiert und gestempelt E. Godard EA III/IV PROVENIENZ Verkauf Schmitz-Laurent, St Germain en laye, 13. März 2006 Sammlung von Dr. X, Normandie (erworben bei der letzten Versteigerung) VERBUNDENE ARBEITEN Statuette aus Gips, Sammlung von Madame Evariste Jonchère Debiol am Conservatoire d'Art et d'Histoire de Haute-Savoie in Annecy, 1978 Bronzestatuette, Stifterstempel Bien Hoa, Sammlung von Madame Evariste Jonchère Debiol in Paris BIBLIOGRAPHIE FÜR DAS ÄHNLICHE MODELL IN BRONZE Gewinnen Sie Roger und Madame Evariste Jonchère Debiol, Evariste Jonchère, Dam Biro, Snoek-Ducaju 1 Zoon, Belgien, 1991, S106 EVARISTE JONCHÈRE Evariste Jonchère zeigte schon in jungen Jahren eine ausgewiesene Begabung für künstlerisches Schaffen und trat mit 16 Jahren in die Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris ein. Bei seinem Lehrer, Antonin Mercié, dem offiziellen Bildhauer der III. Republik, entdeckte der junge Mann die verschiedenen Techniken der Bildhauerei. Entschlossen, den ersten Grand Prix de Rome zu gewinnen, arbeitete er hart und trat nach dem Ersten Weltkrieg in die Werkstatt des Bildhauers Jean Boucher ein. Seine Beharrlichkeit und sein Talent wurden 1925 belohnt, als er den begehrten ersten Preis gewann, der ihm den Umzug in die prestigeträchtige Villa Medici ermöglichte. Während seines Aufenthalts in Rom perfektionierte Jonchère seine Technik und zeigte ein einzigartiges Talent, das ihm mehrere Auszeichnungen einbrachte. Da die Akademie ihren Internatsschülern erlaubt, durch Italien und Griechenland zu reisen, nutzt der Künstler die Gelegenheit, um das hellenische Land zu entdecken und zu malen, bevor er nach Frankreich zurückkehrt. Als unermüdlicher Arbeiter unterrichtete Jonchère Bildhauerei in Le Havre, nahm aber auch an verschiedenen Ausstellungen teil, unter anderem an der Kolonialausstellung von 1931. "Ich habe erst spät angefangen, mit Bronzen zu arbeiten. Ich hatte das Glück, in St-Germain-en-Laye ein wunderbares "con gai" (vietnamesisches Mädchen) zu finden. (vietnamesisches Mädchen) in traditioneller Kleidung, einen konischen Hut (cái nón) in der Hand. Es handelte sich um ein Werk von Évariste Jonchère, einem französischen Lehrer, der an der Hochschule für Bildende Künste in Hanoi Bildhauerkurse eingerichtet hatte. Ich konnte auf dem Markt keine Bronzearbeiten seines berühmten Schülers V ũ Cao Đàm finden, aber ich hatte das Glück, eine seiner sehr schönen Terrakotten mit dem Titel "Les Deux amies ou Amies" zu erwerben, die Maison Aguttes Ende 2020 erfolgreich zum Verkauf angeboten hatte. Später erwarb ich eine 'Krabbenfischerin', eine 'Pfeifenraucherin' aus Bambus, eine 'Büste einer Tonkinese-Frau', allesamt schöne braune Bronzen mit schöner Patina, einen Frauenkopf mit goldener Patina und ein bronzenes Flachrelief, das den auf Elefanten reitenden Kampf der Tr ưng-Schwestern gegen die chinesische Tang-Armee darstellt (siehe Los 87)." Dank seiner in Griechenland entstandenen Gemälde erhielt er 1932 den Indochina-Preis, der es ihm ermöglichte, die Metropole zu verlassen und zwei Jahre lang Südostasien zu entdecken. Dieser von der Kolonialgesellschaft französischer Künstler organisierte Preis ermöglichte es den Preisträgern, ein Jahr lang durch Indochina zu reisen und im zweiten Jahr an der Kunsthochschule in Hanoi zu unterrichten und so zur Verbreitung der Kunst beizutragen. Während seines Aufenthalts entdeckte Jonchère die verschiedenen Kulturen des französischen Protektorats, die er mit verschiedenen Medien darzustellen versuchte. Nach seiner Rückkehr nach Frankreich träumt Jonchère vom Fernen Osten, obwohl die Popularität des Künstlers weiter zunimmt und er zahlreiche Aufträge erhält. Sein Wunsch, nach Indochina zurückzukehren, erfüllte sich, als Victor Tardieu, der Direktor der Indochina School of Fine Arts, plötzlich starb. Jonchère wurde 1938 zu seinem Nachfolger gewählt. Seine Amtszeit, die bis 1944 dauerte, war von der Entwicklung der angewandten Kunst geprägt. Überzeugt vom Wert des Handwerks, fügte der Direktor den drei bereits an der Schule bestehenden Abteilungen für Malerei, Bildhauerei und Architektur die Abteilungen Lack, Keramik, Ziselierung und Möbeltischlerei hinzu. Indem Jonchère den Lack als separaten Bereich integrierte, erkannte und ermöglichte er die Entwicklung dieser angestammten annamitischen Arbeit. Da er sich für die Entwicklung der Künste im ganzen Land einsetzte, gründete er auch die Société Coopérative des Artistes Indochinois. Diese Struktur ermöglicht die Finanzierung von Rohstoffen für die Künstler, aber vor allem den Verkauf der Werke der Mitglieder. Der Conseil de Maîtrise des Arts Indochinois (Rat der indochinesischen Künste) überwacht die Qualität der Produktionen und schließt Werke aus, die als unzureichend gelten. Wenn die von Jonchère geleistete Arbeit der Aufwertung und Entwicklung der angewandten Kunst bedeutend ist, so hat er doch seine eigene Produktion nicht vernachlässigt.&nb