Rembrandt BUGATTI (1884-1916) Junger Hirsch kratzt sich am Hals, um 1906 Schwarz patinierter Bronzeabzug, signiert, gestempelt "Cire perdue Hébrard" und auf der Terrasse nummeriert "2". Limitierte Auflage von 5 Exemplaren. Höhe Höhe: ca. 25 cm Terrasse : Länge : 32 cm - Breite : 11,5 cm Gewicht: 4,9 kg 100 000 / 150 000 € Verwandte Arbeiten : Musée d'Orsay, Junger Hirsch kratzt sich am Hals, Gips, Musée d'Orsay. Vergleichende Bibliographie: - Véronique Fromanger, Rembrandt Bugatti Sculpteur, Monographisches Verzeichnis, Une trajectoire foudroyante, éditions de l'Amateur / éditions des Arènes, Paris, 2016, beschrieben und reproduziert auf Seite 310, Nr. 154. - Jacques-Chalom des Cordes und Véronique Fromanger des Cordes, Rembrandt Bugatti, Werkverzeichnis, 1987, beschrieben und abgebildet auf Seite 135. - Art et Décoration, 1913, Artikel von André Salmon, abgedruckt auf Seite 161. Provenienz: - Sammlung Émile Chouanard, erworben im Jahr 1907. - Durch Erbfolge an die heutigen Eigentümer. Ein Zertifikat von Madame Véronique Fromanger an den Käufer weitergegeben werden. Rembrandt Bugatti war ein besonderes Genie, ein Meteorit in der Kunst seiner Zeit. Obwohl er zu früh starb, fand er dennoch die Zeit, ein Tierpantheon zu schaffen, das lebendiger war als das Leben selbst, dank seiner langen Beobachtung der Arten, die er im Jardin des Plantes in Paris und im Antwerpener Zoo, dem damals größten der Welt, verehrte. Der junge Rembrandt, der in ein anregendes künstlerisches Umfeld hineingeboren wurde (sein Vater war der berühmte Dekorateur und Architekt Carlo Bugatti, sein Bruder der Autokonstrukteur Ettore Bugatti), beschäftigte sich schon früh mit der Bildhauerei, ermutigt von seinem Paten Giovanni Segantini, dem führenden italienischen Maler des Divisionismus. Im Jahr 1903, im Alter von 19 Jahren, zieht der Künstler nach Paris. Die Stadt sprudelte damals nur so vor kreativer Energie. Bald darauf unterzeichnete er einen Exklusivvertrag mit dem französischen Verleger und Kunstgründer Adrien-Aurélien Hébrard. Trotz der Reproduzierbarkeit ist das Werk von Bugatti nicht weniger einzigartig, denn Hébrard schreibt das Konzept einer streng limitierten und nummerierten Originalausgabe vor, was der außergewöhnlichen Qualität jedes Modells keinen Abbruch tut. Der hier gezeigte Hirsch ist eines der Hirschmodelle, die Bugatti anscheinend besonders schätzte und die er zwischen 1904 und 1906 im Jardin des Plantes beobachtete. Die Hirsche werden oft in Gruppen oder allein in einer sanften, gelassenen und spontanen Haltung dargestellt und distanzieren sich so von der hieratischen Natur seiner Katzen. Hier präsentiert er das Bild eines Tieres, das einer Tätigkeit nachgeht, die an Normalität grenzt, und dabei weder Heldentum noch Symbolismus einsetzt. Die von ihm angewandte Technik des Modellierens mit der bloßen Hand trägt zu diesem Eindruck von Lebendigkeit bei, da die offensichtliche Berührung des Künstlers das Licht auf dem Fell des Tieres vibrieren lässt. Der Zustand des Geweihs lässt darauf schließen, dass unser junger Hirsch im zeitigen Frühjahr erlegt wurde. Nachdem es sein Geweih nach der Brunftzeit verloren hat, können wir bereits die Stiele erkennen, die die zukünftige Verzweigung seiner Art ankündigen. Nach dem Ersten Weltkrieg erkrankte Rembrandt Bugatti an Tuberkulose und starb im Alter von 31 Jahren. Dieses tragische Ende trug zu der Aura bei, die seine Menagerie umgab. Nach den Worten von André Salmon war er "ein geschickter und zarter Künstler, der Bildhauer einer großzügigen Idee". Wir möchten Frau Véronique Fromanger für die wertvollen Informationen danken, die sie uns zur Verfügung gestellt hat.