Allegorie der Zeit, XVIII. Jahrhundert Ölgemälde auf Leinwand H 60x110 cm Durch eine sorgfältige Beobachtung der anwesenden Figuren ist es möglich, die mythologische Szene, die horizontal im Kompositionsraum verteilt ist, richtig zu lesen. In einem dunklen Gebüsch, das ins Meer führt, ist ein älterer bärtiger und geflügelter Mann darauf bedacht, eine junge Frau am Arm zu packen und gleichzeitig eine männliche Figur zurückzuweisen, während eine andere weibliche Figur die rechte Seite der Leinwand einnimmt. Die einzigartige Ikonografie wird von links nach rechts gelesen: Das feurige Bild des geflügelten Mannes, das nur von einem flatternden roten Tuch bedeckt ist, ist nichts anderes als die Allegorie der Zeit, flankiert von Sense und Sanduhr, den Symbolen für die Vergänglichkeit des Lebens. Die Zeit entdeckt die klare Wahrheit, deren Formen denen einer freizügigen nackten Frau entsprechen, und verdrängt die Lüge, die von einem jungen Mann mit stirnrunzelnder Miene als Zeichen der Niederlage verkörpert wird. Aber wie kann man die endgültige Niederlage der Täuschungen dekretieren, die von diesem jungen Mann mit dem schlangenverhangenen Kopf getragen werden, als wäre er eine der Gorgonen der griechischen Mythologie? Die weibliche Figur, die die Theaterszene an der Seite abschließt, ist die Allegorie der Gerechtigkeit, die eine doppelte ikonologische Bedeutung hat: Einerseits dreht sie die Fackel nach oben, um den Triumph der Wahrheit zu verdeutlichen und ihre Macht wie die Flamme des Feuers anzudeuten; andererseits wird daran erinnert, dass manchmal die Lüge über die kristalline Wahrheit durch die zweite, nach unten gerichtete Fackel triumphieren kann. & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; Zusammenfassend kann die Allegorie der Zeit als Werk eines süditalienischen Künstlers betrachtet werden, der in den letzten Jahrzehnten des 18. & nbsp; & nbsp; ASORstudio & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp; & nbsp;