Joseph-Antoine Bernard (1866-1931) Junge Faunesse Modell geschaffen um 1906 Bronzeabguss mit braun-grüner Patina Signiert "J BERNARD" auf der Terrasse. Auflage durch Hébrard vor 1934 Trägt den Stempel des Gießers "A.A. HEBRARD CIRE PERDUE". Trägt eine handschriftliche Inschrift auf der Bronze "cire perdue Hébrard / J Bernard 90.000". H. 55 cm, auf einer Marmorbasis H. 3,5 cm. Die Gesamtkomposition dieser nackten Frau mit dem Titel Junge Fajungfrau ist Teil der Auseinandersetzung mit einem der berühmtesten Modelle des Bildhauers Joseph Bernard aus Isere, der Großen Bacchantin, die den Künstler Anfang des 20. Jahrhunderts viele Jahre lang beschäftigt zu haben scheint. In ihrer ursprünglichen Version, die 1912 im Salon d'Automne vorgestellt wurde, hält die junge Bacchuspriesterin in ihren Händen eine Pampelmuse in einer tanzähnlichen Bewegung. Die Positionierung der Füße in einer Innenrotation führt zu einer falsch instabilen Haltung, die man in der Kunst des Bildhauers häufig antrifft (Jeune fille à la cruche oder Porteuse d'eau, ein 1910 geschaffenes Modell). Sie verleiht der Figur eine leichte und jugendliche Dynamik, die über eine Bacchanalszene hinaus die Vorliebe des Künstlers für das Thema Tanz und seine Faszination für den Körper in Bewegung zum Ausdruck bringt. Unsere Figur weist einen längeren Lauf, geschmeidigere Bewegungen und eine grazilere Haltung auf als die Bronzereduktion der sogenannten Kleinen Bacchantin, die ab 1919 in einer Auflage von ursprünglich 25 Exemplaren herausgegeben wurde. Ohne die Pampelmuse in den Händen unserer Fajungfrau wurde die Wellenbewegung, die sich vom gebeugten Arm über die rechte Hand an der Wange bis hin zum über den Kopf erhobenen Ellbogen ausbreitet, subtil verstärkt. Das in den Stein von Lens in Direktschnitt gemeißelte Relief des Festes der Pampres (203 x 161 x 45 cm, Saint-Rémy- Lès-Chevreuse, Sammlung der Fondation de Coubertin), die Zeichnung der drapierten jungen Frau (Tinte auf satiniertem Papier, Dim. 26,8 x 11,5 cm, Familie Bernard-Doutrelandt) und die beiden Studien für die Faunesse (Tinte und Bleistift auf satiniertem Papier, 52,3 x 21 cm und Tinte und Bleistift auf satiniertem Papier, 52,4 x 21 cm, Saint Rémy-les-Chevreuses, Sammlung der Fondation de Coubertin), die alle Faunesse-Modelle mit der gleichen Haltung, aber ohne Pampre zeigen, ermöglichen es, die Entstehung unseres Modells um 1906/1910 zu datieren. Die Herausgabe wurde von dem berühmten Verleger und Kunsthändler Hébrard übernommen, der auch 1908 eine dem Künstler gewidmete Ausstellung in seiner Galerie organisierte. Die Auflage sollte ursprünglich zehn Exemplare betragen, aber es scheint, dass sie unvollendet blieb und 1934 nur drei Exemplare verzeichnet waren. Verwandte Werke : - Joseph-Antoine Bernard, Petite bacchante ou Faunesse ou Jeune faunesse, um 1911, asiatischer Marmor, H. 59 cm, Famille Bernard-Doutrelandt, Inv.-Nr. CR 177. - Joseph Antoine Bernard, La fête des Pampres, 1906-1907, Stein aus Lens, direkt geschnitten, Abm 203 x 161 x 45 cm, Saint-Rémy-les-Chevreuses, Sammlungen der Fondation de Coubertin. - Joseph Antoine Bernard, Grand Bacchante ou Jeune faunesse, zwischen 1912 und 1919, Dim 173,5 x 45 x 51 cm, Paris, Musée d'Orsay, Inv.-Nr. RF 4611. Verwandte Literatur : - René Jullian, Jean Bernard, Lucien Stoenesco Pascale Grémont Gervaise, Joseph Bernard, Ed. Fondation de Coubertin, Saint-Rémy-les-Chevreuses, 1989, ein Exemplar illustriert auf S. 146 unter Nr. 63, S. 403 und Modell aufgelistet unter Nr. 85 auf S. 284. - Sylvie Carlier, Alice Massé, Joseph Bernard. De pierre et de volupté, Katalog der Ausstellung im Musée Paul Dini, Villefranche sur Saône vom 18. Oktober 2020 bis 25. April 2021, Nr. 129, 170, 171, 172 , S.214, S.255-257, S.334, S.336. - Claire Barbillon, L'anti-bacchante, entre perte d'identité et figures d'ambiguïté, S.171, in Bacchanales modernes, le nu, l'ivresse et la danse dans l'art français du xixe siècle, catalogue de l'exposition tenue du 1er juillet au 3 octobre 2016 au musée des Beaux-Arts de Bordeaux et Ville d'Ajaccio-Palais Fresch Musée des Beaux-Arts, Silvana Editoriale, S.174-175.